Para analizar el poema de Manuel Pellicer Sotomayor, titulado «Princesa», podemos seguir los siguientes pasos:

Leer el poema varias veces para captar su sentido general, su tono y su ritmo.

El poema parece ser una declaración de amor de un caballero a una princesa, usando imágenes de la época medieval y un tono heroico y cortés.

Princesa
Princesa, ante tus pies me planto,
como fiel caballero tras la batalla,
con la lanza rota, partida la espada,
el caballo muerto en cruel combate,
no habiendo enemigo que lo remate.

Princesa, del dragón traje la cabeza,
y del otro reino todas sus riquezas,
He limpiado el camino de bandidos
y llevado a sanar al héroe herido,
he recuperado aquel honor perdido.

Princesa, ante tus pies me planto,
a ti me ofrezco como fiel vasallo,
me iré a luchar donde tú me mandes,
te defenderé de quien te ha ofendido,
vencedor en la batalla a ti he venido.

Analizar el título para ver qué nos anticipa sobre el tema o el propósito del poema.

El título «Princesa» nos indica que el poema va dirigido a una mujer de alta alcurnia, a la que el hablante admira y respeta, y que quizá sea inalcanzable para él.

Escuchar el ritmo del poema para identificar la métrica, el acento y la pausa.

El poema está compuesto por tres estrofas de seis versos cada una, con rima consonante ABABCC. Los versos son octosílabos, es decir, tienen ocho sílabas poéticas cada uno, y siguen un patrón de acentuación en las sílabas pares (2, 4, 6 y 8). La pausa se marca al final de cada verso y al final de cada estrofa.

Observar la forma como el poema esté separado o dividido para ver si hay alguna estructura interna o externa que lo organice.

El poema tiene una estructura externa de tres estrofas o sextillas, que son grupos de seis versos con rima consonante ABABCC.

La estructura interna se basa en la repetición del primer verso («Princesa, ante tus pies me planto«) al inicio y al final del poema, creando un efecto de marco o paralelismo.

Además, cada estrofa presenta una idea principal:

• la primera describe el estado del caballero tras la batalla,
• la segunda enumera los logros que ha conseguido por la princesa
• la tercera expresa su ofrecimiento como fiel vasallo.

Determinar el esquema de rima, de haberlo, para ver qué efecto produce en el sonido y el sentido del poema.

El poema tiene rima consonante ABABCC, lo que significa que los versos riman entre sí por el sonido de las últimas sílabas a partir de la vocal acentuada.

Por ejemplo: planto / combate / remate / batalla / espada / cabeza. La rima consonante crea una sensación de armonía y musicalidad en el poema, así como también refuerza la cohesión entre los versos y las estrofas.

Identificar la forma del poema para ver si pertenece a algún tipo o género poético reconocible.

El poema tiene la forma de una sextilla, que es una estrofa de origen español que consta de seis versos octosílabos con rima consonante ABABCC.

La sextilla se usaba mucho en la lírica popular y tradicional, así como también en la lírica culta del Siglo de Oro. Algunos autores que emplearon esta forma fueron Garcilaso de la Vega, Lope de Vega y Francisco de Quevedo.

Identificar al hablante y al público para ver quién narra el poema y a quién se dirige.

• El hablante del poema es un caballero medieval, que se presenta como un guerrero valiente y leal que ha luchado por su princesa y le ofrece su servicio y su amor.
• El público del poema es la princesa, a la que el caballero se dirige con respeto y admiración, usando el tratamiento de «usted» y el vocativo «princesa».

Reescribir el poema en tus propias palabras para ver si entiendes su mensaje y su intención. Una posible paráfrasis del poema sería:

Mi querida princesa, estoy aquí frente a ti,
después de haber peleado en una guerra muy dura,
con mis armas rotas, mi caballo muerto
y ningún enemigo que me pueda matar.

Mi querida princesa, te traigo la cabeza del dragón,
y todo el tesoro del reino enemigo,
He limpiado el camino de malhechores
y he curado al héroe herido,
he recuperado el honor que habíamos perdido.

Mi querida princesa, estoy aquí frente a ti,
te ofrezco mi lealtad como tu siervo,
iré a luchar donde tú me digas,
te defenderé de quien te haya insultado,
ganador en la guerra a ti he llegado.

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Considerar el tono del poema para ver qué actitud o emoción transmite el hablante.

El tono del poema es heroico y cortés, ya que el hablante muestra su valor, su orgullo y su devoción por la princesa, usando un lenguaje elevado y formal.

El poema también tiene un tono de súplica y humildad, ya que el hablante se postra ante los pies de la princesa y le pide que acepte su ofrecimiento.

Toma en cuenta el escenario del poema para ver dónde y cuándo se sitúa la acción o la situación que describe el poema.

El escenario del poema es la época medieval, con sus elementos característicos como los caballeros, las princesas, las batallas, los dragones, los reinos, etc. El poema recrea un ambiente de fantasía y aventura, propio de los romances y las leyendas medievales.

Encierra en un círculo las palabras que aparezcan más de una vez en el poema para ver qué conceptos o ideas se repiten o enfatizan.

Algunas palabras que se repiten en el poema son: princesa, pies, planto, caballero, batalla, cabeza. Estas palabras nos indican que el poema gira en torno a la relación entre el caballero y la princesa, y que el caballero se presenta como un guerrero victorioso que ha vencido a sus enemigos por amor a su dama.

Identifica las imágenes en el poema para ver qué elementos sensoriales o descriptivos usa el hablante para crear una impresión en el lector.

Algunas imágenes que encontramos en el poema son:

• la lanza rota, partida la espada, el caballo muerto, que nos dan una idea de la violencia y el peligro de la batalla;
• la cabeza del dragón, el otro reino, todas sus riquezas, que nos sugieren un mundo fantástico y maravilloso;
• el camino de bandidos, el héroe herido, el honor perdido, que nos muestran los obstáculos y las dificultades que ha superado el caballero;
• ante tus pies me planto, como fiel vasallo, te defenderé, que nos expresan la sumisión y la fidelidad del caballero hacia la princesa.

Identifica las metáforas y comparaciones en el poema para ver qué figuras retóricas usa el hablante para crear un efecto estético o simbólico.

Algunas metáforas y comparaciones que encontramos en el poema son:

• como fiel caballero tras la batalla, que compara al hablante con un guerrero medieval;
• no habiendo enemigo que lo remate, que metaforiza la muerte como un golpe final;
• del dragón traje la cabeza, que metaforiza al rival amoroso como una bestia mitológica;
• he recuperado aquel honor perdido, que metaforiza el amor como una cuestión de honor;
• vencedor en la batalla a ti he venido, que metaforiza la conquista amorosa como una victoria bélica.

Determina el tema para ver de qué trata el poema y qué mensaje o reflexión quiere transmitir el hablante.

El tema del poema es el amor cortés, entendido como un sentimiento noble, puro y desinteresado que inspira al caballero a realizar hazañas heroicas por su princesa.

El poema también trata sobre los valores de la lealtad, la valentía y el honor que caracterizan al ideal caballeresco.

Lee más sobre la vida y la obra del poeta para ver si hay algún dato biográfico o literario que pueda ayudarte a entender mejor el poema.

Según los resultados de búsqueda, Manuel Pellicer Sotomayor es un autor español contemporáneo que escribe poemas, novelas y relatos. Su obra se caracteriza por un estilo sencillo y directo, con un toque de humor e ironía. Algunos de sus temas recurrentes son el amor, la soledad, la nostalgia y la crítica social.

Espero que este análisis te haya sido útil para comprender mejor el poema de Manuel Pellicer Sotomayor. Si tienes alguna duda o comentario, no dudes en preguntarme. 😊

Origen:

• Conversación con Bing,
• POEMAS – Página 13 (Princesa) – TRAS EL ÚLTIMO VERSO