Hola, amigos y amigas del blog.

Hoy os traigo un poema que me ha llamado la atención por su tono irónico y burlón hacia el oficio de poeta. Se trata de “Escribe, poeta”, de Manuel Pellicer Sotomayor, un escritor español que cultiva la poesía humorística y satírica. Veamos qué nos dice este poema:

ESCRIBE, POETA
¿Poeta, dónde vas, poeta?
Vas lleno de inspiración,
mi enamoradísimo poeta.
¿Pero para qué tanto amor,
si no tienes un corazón?

Mi queridísimo poeta, ve,
escribe más y enamórate,
pero escribe con su corazón,
como la gente que habla,
como canta aquel ruiseñor.

Escribe, mi buen poeta,
pero pon más atención,
del aire no vive el poeta,
el poeta nace del amor.

Manuel Pellicer Sotomayor. Poema de 1992

Análisis

Primera estrofa

¿Poeta, dónde vas, poeta?
Vas lleno de inspiración,
mi enamoradísimo poeta.
¿Pero para qué tanto amor
si no tienes un corazón?

Aquí el autor se dirige al poeta como si fuera su amante, pero al mismo tiempo le reprocha que no tiene corazón.

¿Será que el poeta es un frío calculador que sólo busca la fama y el dinero?

¿O será que el autor está celoso de su talento y su éxito?

Sea como sea, el autor no parece muy convencido de la sinceridad del poeta.

Segunda estrofa

Mi queridísimo poeta, ve,
escribe más y enamórate,
pero escribe con su corazón,
como la gente que habla,
como canta aquel ruiseñor.

En la segunda estrofa, el autor le aconseja al poeta que escriba más y se enamore, pero que lo haga con el corazón, no con la cabeza.

Le pide que sea natural y espontáneo, como la gente que habla o como el ruiseñor que canta.

Parece que el autor quiere que el poeta se humanice y se acerque más a la realidad.

Tercera estrofa

Escribe, mi buen poeta,
pero pon más atención,
del aire no vive el poeta,
el poeta nace del amor.

En la última estrofa, el autor le insiste al poeta que escriba, pero que ponga más atención a lo que escribe.

Le recuerda que del aire no vive el poeta, es decir, que no basta con tener imaginación y fantasía, sino que también hay que tener en cuenta las necesidades materiales y emocionales.

El autor concluye diciendo que el poeta nace del amor, lo cual puede interpretarse de dos formas: o bien que el poeta necesita amar y ser amado para crear, o bien que el poeta es un producto del amor de sus padres.

Comentario

Como podéis ver, este poema es una crítica mordaz al idealismo y al romanticismo del poeta, al que se le presenta como un ser alejado de la realidad y del sentimiento.

El autor usa un tono sarcástico y despectivo para burlarse del poeta y de su obra. Sin embargo, también se puede leer como una invitación a reflexionar sobre el papel del poeta en la sociedad y sobre la relación entre el arte y la vida.

Espero que os haya gustado este análisis y os animo a dejar vuestros comentarios y opiniones sobre este poema.

¿Qué os parece? ¿Estáis de acuerdo con el autor?

¿Qué significa la frase «el poeta nace del amor»?

Esta frase resalta la idea de que las emociones y el amor son la fuente de inspiración y creatividad para el poeta. Sugiere que las experiencias personales influyen en la poesía.

¿Por qué se compara al poeta con un ruiseñor?

La comparación con un ruiseñor evoca la imagen de la expresión lírica y auténtica. Al igual que el canto del ruiseñor es sincero, se espera que la poesía también lo sea.

¿Cuál es el mensaje central del poema «Escribe, poeta»?

El poema insta al poeta a escribir con el corazón y a enamorarse, sugiriendo que la autenticidad y el amor son esenciales para la creación poética.

¿Cómo afecta la relación entre el amor y la poesía a la interpretación del poema?

La relación entre el amor y la poesía amplía el significado del poema al resaltar la importancia de las emociones y la autenticidad en la obra del poeta.

¿Os sentís identificados con el poeta? ¿Creéis que es justo criticar al poeta por su forma de escribir?

¡Hasta la próxima!

Origen:

Conversación con Bing

Poemas de 1992 – Página 15 – TRAS EL ÚLTIMO VERSO (manuelpellicer.com)