Canciones

Hijos del verbo amar (y 2)

Análisis literario de «Hijos de verbo amar»

El texto presentado, que corresponde a la letra de la canción «Hijos del verbo amar» de Pablo López, es un poema que combina imágenes de gran poder simbólico y una narrativa poética cargada de emotividad.

A continuación, se presenta un análisis literario del texto, centrado en sus principales recursos, temas y símbolos.

1. Tema central: La lucha por la libertad y el amor

El texto refleja una clara reivindicación de la libertad y el amor como fuerzas primordiales de la vida. La expresión «hijos del verbo amar» funciona como la clave de interpretación, una declaración de identidad que revela que los personajes de este poema son descendientes, no de una figura o entidad concreta, sino de una acción, de un verbo: amar. Esto sugiere que su existencia está definida por su capacidad y necesidad de amar, una acción que implica entrega, pasión y vulnerabilidad, pero que también requiere una gran fortaleza.

Dos, animales de verbo salvaje
De abrazo mortal
De brillante y maldito linaje

Bajo la lluvia
Van caminando
De estar tan vivos
Han renovado su piel
Y en este mundo
Envenenado
Van engañando al dios, que hay bajo sus pies

Nadie les calla la boca
Nadie conoce de sus heridas
Maleta y rumbo directo al sol
Han incendiado la ropa
Han aprendido a bailar la vida
Que no les roben su libertad
Son hijos del verbo amar

Carne bendecida por la tierra
Larga vida a los amantes locos
Gritan pecho su canción de guerra
Viva esta revolución
Y que viva el amor de los que besan, desesperados
Por si esta luna
Fuera la ultima vez
Que sobre el libro
De los pecados, juraron olvidar
El miedo a perder

Nadie les calla la boca
Nadie conoce de sus heridas
Maleta y rumbo directo al sol
Han incendiado la ropa
Han aprendido a bailar la vida
Que no les roben su libertad
Son hijos del verbo amar

Nadie les calla la boca
Nadie conoce de sus heridas
Maleta y rumbo directo al sol
Han incendiado la ropa
Y han aprendido a bailar la vida
Que no les roben su libertad
Son hijos del verbo amar

Compuesta por: Pablo López

2. Estructura poética y repetición

La estructura está dividida en estrofas que alternan entre descripciones evocadoras y afirmaciones contundentes. La repetición de ciertas frases, como el estribillo «Nadie les calla la boca / Nadie conoce de sus heridas / Maleta y rumbo directo al sol», refuerza la idea de resistencia y persistencia. Esta repetición sirve como una reafirmación de la autonomía de los protagonistas frente a las adversidades, representadas por la sociedad o las normas que intentan acallarlos.

3. Imágenes y simbolismo

El texto está repleto de imágenes simbólicas que refuerzan sus temas principales. Entre las más destacadas encontramos:

  • «Animales de verbo salvaje»: Esta frase combina lo instintivo y lo humano, sugiriendo que los protagonistas son seres regidos tanto por su naturaleza instintiva como por su capacidad de amar. El «verbo salvaje» sugiere una forma de amar desinhibida, fuera de las convenciones sociales, indomable y pura.
  • «De brillante y maldito linaje»: Aquí se enfatiza la dualidad del amor y la libertad. Lo «brillante» sugiere belleza, luz y pureza, mientras que «maldito» introduce la idea de condena o marginalización. El amor libre y verdadero, que los protagonistas representan, es simultáneamente valioso y rechazado por la sociedad.
  • «Bajo la lluvia» y «Han renovado su piel»: La lluvia se asocia con la purificación y la renovación. En este caso, los personajes caminan bajo la lluvia, lo que sugiere que están dejando atrás su antigua identidad para renacer, renovados por su experiencia de vida y amor.
  • «Maleta y rumbo directo al sol»: El sol es un símbolo clásico de la verdad, la vida y la iluminación. La «maleta» sugiere un viaje, no solo físico sino espiritual, hacia un estado de mayor claridad y libertad. Están dejando atrás todo lo que los limita y marchan hacia su propia verdad.
  • «Han incendiado la ropa»: Quemar la ropa puede interpretarse como un acto de liberación y desprendimiento de las máscaras o roles sociales impuestos. Este acto simbólico de quemar lo que cubre su piel representa una renuncia a las convenciones y una búsqueda de autenticidad.
  • «Han aprendido a bailar la vida»: El baile, aquí, es una metáfora de la capacidad de fluir y adaptarse a los ritmos de la vida. No se trata de controlar el destino, sino de aprender a vivir con intensidad y sin miedo.

4. Motivo de la resistencia y el renacimiento

A lo largo del texto, el motivo de la resistencia está presente en expresiones como «Nadie les calla la boca» y «que no les roben su libertad». Estas líneas reafirman que los protagonistas son luchadores que no permiten que nadie les arrebate su derecho a expresarse, amar y vivir según sus propios términos.

El renacimiento es otro tema recurrente. «Han renovado su piel», «Han incendiado la ropa», y «han aprendido a bailar la vida» son todas imágenes de transformación, lo que sugiere que los personajes, a través de su lucha y su amor, han conseguido dejar atrás sus miedos y limitaciones.

5. Revolución y trascendencia

En la estrofa «Carne bendecida por la tierra / Larga vida a los amantes locos», se establece una especie de sacralización del amor. El amor, especialmente el amor libre y apasionado, es considerado un acto de bendición, un regalo de la tierra misma. Además, la frase «Gritan pecho su canción de guerra» introduce el amor como un acto revolucionario, una lucha diaria que se enfrenta a las imposiciones externas.

El amor es presentado como una revolución, algo que desafía las normas establecidas y se convierte en un acto de subversión. Al final de la canción, esta «revolución» es celebrada como un grito de libertad, una victoria emocional sobre el miedo y el conformismo.

6. Conclusión

El texto de «Hijos del verbo amar» es una obra profundamente poética, llena de simbolismo y cargada de un sentido de lucha, liberación y autenticidad. Los protagonistas se presentan como seres que han decidido romper con las cadenas de la sociedad y del miedo, para vivir de acuerdo con su verdad: el amor. La canción plantea una exaltación del amor libre, indómito, y sugiere que el mayor acto de valentía es amar sin reservas, sin miedo a perder. En definitiva, es un poema sobre la trascendencia del amor como fuerza que desafía las normas y redefine nuestra esencia como seres humanos.

Pablo López – Hijos Del Verbo Amar

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